第２０回演奏会
2006.3.5
| 指揮者 | 山下一史 | |
| 独奏者 | 若林 顕(Pf) 合志知子(Pf) |
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| 演奏曲 | ウェーバー | 歌劇「オベロン」序曲 |
| モーツアルト | 2台のﾋﾟｱﾉのための協奏曲 | |
| メンデルスゾーン | 交響曲第５番ニ短調「宗教改革」 | |
| 演奏会関係 | ちらし | 「宗教改革」聞き比べby高菜せ |
| 公開練習1/29写真 | 熊本日日新聞2/10記事vv | |
| 演奏会3/5写真 | 演奏曲についてby山下一史 | |
| 演奏会アンケート・感想 | ||
| チラシ | パンフレット | |
| コンサートマスター | 清永健介 |
| 第１ヴァイオリン | 石崎良子、井手本ゆりこ、浦中有紀、奥野康子＊、定永明子 多賀美紀、東家容子、廣瀬 卓、益田久美、松本晋弥 |
| 第２ヴァイオリン | 大宮協子、大宮伸二、岡本侑子、可児孝英、清永育美 武智久子、冨奥史子、山口祐子、山下純子、柚原三弥子＊ |
| ヴィオラ | 和泉希代子、太田由美子、吉良純平＊、田代典子 辰野陽子＊、中澤康子、毎床一寿 |
| チェロ | 坂本一生、関 栄、瀬畑むつみ、東家隆典、深松真也 松本幸二 |
| コントラバス | 桑原寿哉＊、竹内尚志、歳田和彦、中川裕司＊ |
| フルート | 泉 由貴子、中澤邦男 |
| オーボエ | 橘 徹、松本聡子、吉田千草 |
| クラリネット | 福島由貴＊、府高明子 |
| ファゴット | 柴田義浩、星出和裕 |
| コントラファゴット | 蓮沼 昇＊ |
| ホルン | 伊藤友美、奥羽朋子＊、川崎華奈、田中禎子＊ |
| トランペット | 出口文教、福島敏和 |
| トロンボーン | 児嶋美穂＊、寺本昌弘＊、右田順二＊ |
| ティンパニ | 福島 好＊ |
| 副指揮・トレーナー | 山本俊之 |
＊賛助
歌劇「オベロン」序曲（ｳｪｰﾊﾞｰ）
ドイツのロマン的歌劇の創始者であるウェーバーは代表的な傑作「魔弾の射手」を1820年、34才の時 |
2台のﾋﾟｱﾉのための協奏曲変ﾎ長調K.365（ﾓｰﾂｧﾙﾄ）
モーツァルトの時代は、バロックに活躍したチェンバロが次第に影をひそめ、ピアノフォルテ、あるい |
交響曲第5番ﾆ短調Op.107「宗教改革」（ﾒﾝﾃﾞﾙｽｿﾞｰﾝ）メンデルスゾーン（1809年～1847年）は、12～14歳の頃、自宅で開催された音楽会のために12曲の「弦楽のための交響曲」を書きました。本格的な管弦楽のための交響曲第１番は、草稿に「交響曲第13番」と書かれていました（15歳の作品です）。彼は12歳の時ウェーバーに会って強い感化を受けるとともに、ベートーヴェン、ハイドン、モーツァルトにも影響されました。本日の演奏会の前半、ウェーバー、モーツァルトという彼にとっての先生たちの作品が演奏され、後半、「さて、メンデルスゾーンはいかがでしょう。」という風に聴くのもおもしろいかもしれません。交響曲第５番「宗教改革」は21歳の年に完成し、５つの交響曲の中では２番目の作品ですが、演奏の機会があまりなく、彼の生前には出版されませんでした（有名な「イタリア」もなぜかお気に入りではなく、やはり生前には出版されていません）。 作曲者本人はお気に入りではなくても、私は大変お気に入りです。特に第４楽章、フルート１本のコラール（ルターが作ったといわれる）が管楽器を中心に折り重なっていき、クラシックらしからぬ強烈なロックのようなリズムになるあたりはワクワクしてきます！。 第１楽章はレの単一音で始まり（ニ長調）、次第に音が分かれていきます。すぐに管楽器がコラール風に応じますが、二分音符１つ１つにクレッシェンド、ディミニエンドの表現がなされている楽譜はあまり見たことがありません。人間の声のような表現がほしかったのでしょうか。序奏の最後に２度「ドレスデン・アーメン」が現れ、主部（ニ短調）に入ります。ここの「ドレスデン・アーメン」でヴァイオリンが初めて音を出すのも、混迷の中の一筋の光のように思えます。後半、再び「アーメン」が現れ、再現部、終結部となります。 第２楽章はスケルツォ的な楽章です。チャーミングな第１部、田園的な中間部のトリオ、そして再現部の３部形式です。 第３楽章は弦楽器を中心に歌われるエレジーです。１ｓｔヴァイオリンの美しい旋律を引き出すべく他の弦楽器が伴奏し、時々管楽器があいの手を入れます。この楽章は静かに結ばれますが、低弦だけはのばされ、第４楽章冒頭のコラールへと続きます。 第４楽章は前述の通り、強烈なリズムとコラールによる盛り上がりが最大の魅力です。果たして”マエストロ山下”は熊本のこのアマオケを使って、どのように仕上げるのでしょうか？お楽しみに。 この曲は評論家や研究家からは決して傑作には挙げられず、むしろ未熟な作品とされていますが、音楽は評論家たちのものではありません。厳かさ、旋律の美しさ、リズム感、ドラマ性・・・・若々しく張り切った青年メンデルスゾーンの姿が見えるではありませんか！ とは言え演奏される機会は非常に少ないですので、本日の貴重な機会にこの曲の魅力が伝わり、今後皆様の「お気に入りの曲」に加えていただくことができればと願います。 （文責：Ｃｂ歳田）
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メンデルスゾーン 「宗教改革」聴き比べ ｂｙ 高菜せ※新作ほど上に来るように並べ替えました！（2005 7 12）ブリュッヘンを追加（2005 9 29） ミュンシュを追加（2005 9 28） 久方ぶりの更新です。まだ終わりませんヨ！ 皆さん練習も熱が入っているのではないでしょうか？ ※今のところこれで全て登場。最後までおつきあい下さり誠に有り難うございました。これをネタに音楽談義で盛り上がって頂ければ幸いです。掲示板への投稿もお待ちしております。「もう終わってしまったのか」と思われていたのには反省です。（2005 9 29） ブリュッヘン １８世紀o（音源提供 清永氏） 遂に登場、最もメジャー（？）な古楽オケです。実演でベートーヴェンの第九を聴いた事がありますが、古楽オケとは思えないエネルギッシュな演奏でとても感動したのを憶えています。するなと言われても期待が高まります。 １楽章は序奏からやはり古楽オケの音。しかし力強さを感じるのは気のせいでしょうか？低弦がモダンオケに負けない位鳴っているのにビックリです。ますますこれからが楽しみになってきます。管楽器も古楽器とは思えない力強さで歌い上げるので、よけいに「ドレスデン・アーメン」が美しく聴こえます。 主部は期待通りの力強さとアンサンブル！テンポも実にしっくり来ます。古楽器の多少柔らかめな音でここまでの迫力を出した演奏は他にはなかったと思います。柔らかい音で歌われる、第２主題の美しさを再認識させられました。「sempre cresc.」も古楽器ならではの味があります。「ドレスデン・アーメン」後も終結部に向かって素晴らしい音楽が奏でられますが、この終結部に仕掛けが待っていましたね。テンポをぐっと落として堂々の締めくくり。やはりこのオケは何かやってくれます。 ２楽章は木管楽器の歌に程よく残響が伴って、引き締まったテンポに艶を与えています。特筆すべきはトリオの木管楽器のなんと愉しげな事！安心して音楽に身を任せられます。オケのレベルの高さが一聴してわかる楽章でした。最後のClにトリルはありません。 ３楽章は重々しい伴奏に乗ってゆっくりしたテンポで切々と旋律が歌われます。ちょっとこのテンポは意外でしたね。今まで聴いた演奏の中でもかなり遅いテンポの部類にはいるのではないでしょうか？とにかくこのテンポによって歌のせつなさがより増したのではないでしょうか。 ４楽章は素朴な木管楽器の歌からTuttiへの移行が見事です。主部もいきなりテンポ・アップするのではなく、直前になってaccel.がかかって実に自然です。しかし主部のテンポは速いですねぇ、ある程度予想していましたが。歌うべき所はじっくり歌い込みますが、フーガ部分になるとまたもや相当のテンポで終結部に向かっていきます。コーダは堂々と各楽器を鳴らし、全曲を締めくくります。 このオケはよくライヴ録音をリリースしていましたが、この演奏もそうなのでしょうか？ほんのわずか、演奏に傷を感じましたが、もしライヴ録音だとしたらこのクオリティの高さは特筆ものだと思います。（2005 9 29） ミュンシュ ボストンo（音源提供 清永氏） 往年の名コンビの登場ですね。どんな充実ぶりか期待が高まります。 １楽章は意外に軽めの音で幕を開けます。アメリカのオケだからかな（偏見）？でも「ドレスデン・アーメン」に向かっていく高揚感はさすがです。この人は何かやってくれそうでワクワクします。主部は思った通り序奏のイメージを払拭して重厚でエネルギッシュな演奏。うまいですね、ボストン響は。いつの間にかテンポアップしているのかな？一気呵成に音楽をドライヴしていくミュンシュもさすがです。 展開部も決して緊張の糸が切れることなく、「sempre cresc.」も違和感なく進んでいきます。それにしてもこの音の分離の良さは素晴らしいですね。伴奏が何をやっているかしっかり分かります。RCAのイイ仕事です。「ドレスデン・アーメン」は序奏よりも一段としっとり聞こえます。静かな部分はじっくりと歌い込んで、怒濤のコーダに突入です。 ２楽章は程よいテンポで幕開けです。木管も弦も心なしか愉しげです。おぉ！繰り返し無しですカ！こういう愉しい演奏ではもったいないなぁ。トリオもあくまで愉しく、そして美しく。パリジャン（？）のミュンシュのタクトが冴えわたります。時間的には短くなってしまいましたが充実の演奏でした。最後のCl、トリルがちょっと危なかったかな（笑）？ ３楽章はいかにも寂しげな旋律がイン・テンポで開始されます。大げさに盛り上がることなく、曲の持つ荒涼とした感じを伝えているように思われました。まさに４楽章へのインテルメッツオという印象です。アタッカで４楽章へと続きます。 ４楽章は控えめな音量ながら色彩豊かな序奏を経て主部へと盛り上がっていきます。自然なテンポアップが個人的に嬉しいです。主部は輝かしいアメリカ・オケ（偏見）の本領発揮と言うところでしょうか？「運命」の４楽章出だしを聴くような気がしました。所々で出てくるちょっとしたニュアンスの変化がデモーニッシュでこの指揮者らしいです。いつの間にかテンポアップしているのでしょうか？フーガ部分は多少セコセコした感じがしましたが、この速いテンポでコーダに向かっていく演奏はあまり無いのではないでしょうか？集結部は最高潮に高まったテンポをぐっと落とし、劇的に幕を閉じます。いやー、聴けて良かった。 余談ですが、これが後年、パリ管との一連の録音につながっていくのですね。そんな事をふと考えてしまいました。（2005 9 28） フィッシャー ハンガリー国立ｏ（音源提供 坂本氏） フィッシャーの名をきくとブダペスト祝祭ｏと一連の邦人との録音を思い出してしまいます。どれもソリストの引き立て役というイメージが強かったのですが、その彼が「宗教改革」を振るとどうなるのでしょうか？ １楽章清々しい弦の音色で幕を開けます。ちょっとテンポ早めかな？弦と管のバランスが実に良く、一気に「ドレスデン・アーメン」まで持って行きます。主部は比較的通常のテンポで、各主題が丁寧に弾き込まれていきます。第２主題がしっくり来る良いテンポですね。しかし「con fuoco」の指定からすると全体にちょっと柔らかいムードかな？「sempre cresc.」の部分はよい感じですね。この当たりからオケにエンジンがかかってきた印象です。「ドレスデン・アーメン」直前の急激な「accel.」も意表をついて面白いです。静かな部分もしっとりと表現され、各主題がなかなか「グッとくる」いい演奏です。再現部も提示部のテンポなのでしょうが、どっしりと聞こえてくるのは不思議な感じですね。堂々の集結です。 ２楽章は軽快なテンポ。標準的なテンポです。１楽章と同様弦と管のバランスが良く、かわいらしいスケルツォです。通常は逆な気がするのですが、トリオの方が歌い込まれている分、両者の対比がくっきり浮かび上がります。これも今までになかった演奏ですね。ちょっとした事なんですけど。最後はトリオの歌い込みでしっとりと幕です。Clにトリルはありませんでした。 ３楽章は控えめな伴奏に乗って哀切な歌が奏でられ始めますが、ここぞという場面はしっかり盛り上がってくれ、調和の取れた美しい演奏となっています。 ４楽章は普通に始まるのですが、主部への移行部分が実に速いテンポです。ティンパニと低弦のリズムが気持ちよく、主部に入ってからもこのテンポに変化はありません。今まで意識しなかった木管楽器の旋律をしっかり前に出したり、速いテンポでも決して乱れない弦楽器群が印象的です。これまではあまり注目されなかった（失礼！）低弦楽器が前面に出てくるのは「maestoso」の指示のためでしょうか？コーダでもさらに「accel.」しクライマックスを迎えますが、不自然さのない堂々とした演奏で曲が締めくくられます。 ただ、演奏に深みというか、彫りの深さが希薄な印象でした。CWの「イタリア」が結構気持ちよく鳴っているだけに残念です。HUNGAROTONの録音のせいかな？（2005 7 15） 閑話休題（ﾔｹｸｿ） オマケ（←ｵｲｵｲｵｲ！） 「閑話」で、結局は自分の感性にあった演奏が自分にとっての良い演奏みたいな事を書きましたが、そうすると出てくるわけです。他の誰も褒めないけれど、自分だけはサイコー！という演奏が（笑）！The Sinfoniettaにも強者（つわもの）がたくさんおいでになられますが、きっと皆さんお持ちの事でしょう、秘蔵のディスクを！勇み足だとは思いますが、私のベストＣＤを強気にもここで紹介してみたいと思います。一種の普及活動です（笑）。 ○サン＝サーンス 交響曲第３番「オルガン付き」プレートル パリ音楽院ｏ このＣＤは何の知識も無く「オルガン付き」が欲しかったところに新星堂の企画物で発売されていた物を偶然買ったのですが、その演奏の魅力的な事、未だにマイ・ベスト盤の座を譲っておりません。 １楽章第１部の不安げな旋律をかくも見事に、そして壮絶に演奏したＣＤを他に知りません。また第２部のオルガンとオケの音の溶け具合が絶妙で、実にしっとりと歌い込んでいきます。２楽章の第１部は１楽章にも似てスケルツォは激しいのですが、トリオになると特に木管楽器が愉しく、ピアノ連弾も良いバランスです。しっとりと第一部を終えると、第２部はものすごいオルガンの咆吼！一般的には余りよい音ではないのかもしれませんが、私はバッチリはまってしまいました。そしてここもまた重厚に音楽は進み、時々縦の線が乱れたりしますが一気にクライマックスまで持って行きます。 今考えると、こんな洒落たオケからどうしてこんな重厚な音を引き出せたのか分かりません。しかしオケも指揮者も一流である事は皆さんご承知の通りですが、この音は想像できないのではないでしょうか（え？後年のブラ１があるって？）。名手揃いのオケにオペラ指揮の名手がタッグを組んで、こんな演奏になるとは。まさに嬉しい誤算です！（失礼かな？）（2005 6 25） ○ウェーバー 「魔弾の射手」序曲 伝C.クライバー ウィーンｐｏ（海賊盤） クライバーと言えば、ＤＧの正規録音が超名盤としてあまりにも有名ですが、これは数ある海賊盤の中の一枚で、演奏者がホントにクライバー＆VPOなのかすら確かめる事はできません（笑）。しかしその音楽の生き生きとしている事！特に1stVnの超絶技巧（大げさ？）にはド肝を抜かれました。自分たちで演奏した事のある曲だったので尚更だったのかもしれませんが、本当に素晴らしい！私は本編のあらすじも知らないし、ましてＤＧの正規盤を聴いた事もありません。でもこの演奏は私を幸せにさせてくれます。絶対音楽ってこんな事？ちなみにベト７とCWでした。（2005 6 27） インマゼール アニマ・エテルナ（音源提供 坂本氏） 知識でしかないのですが、古楽器演奏でしょうね。ブリュッヘン＆１８世紀ｏはなかなかの評価ですし、モダンオケを古楽指揮者が振ったものではないから覚悟して（笑）聴いてみましょう。 １楽章、やっぱりのっぺりした音（苦笑）で序奏が始まります。ですがこれまでのモダンオケの古楽奏法と違って管楽器との違和感はありません。演奏の好みの問題ですね。弦楽器も相当の力強いうねりを持って「ドレスデン・アーメン」に到達です。主部は意外にも実に力強く主題が演奏され、「con fuoco」の指定にピッタリです。ピッチも低い気がしませんが、私の耳が悪いのでしょうね。聞き慣れてくるとなかなか良いです。古楽奏法独特の「キレ」の良さが１楽章によく合います。当然ですが透明感も申し分ないです。 ２楽章は結構速いテンポで開始されますが、これまでの演奏と比較して何ら遜色なく音楽が奏されます。３楽章は古楽奏法ではありますが、これまた納得の演奏。 ４楽章は冒頭の木管楽器群が牧歌的で良いですね。主部への移行も常識的なテンポですが、ティンパニ、低弦のリズムの強奏が気になります。で、主部の猛烈なテンポアップ。もう驚きませんが、このあたりの理由を勉強してみる必要があるようですね。このテンポでからはあまり「maestoso」のイメージは伝わってこないのですが。「運命」の４楽章みたいです（苦笑）。でも古楽器でもこんなに迫力ある演奏ができるんですね。これは発見でした。それとももしかしてモダンオケ？（追跡調査の結果、やっぱり古楽器オケでした。）（2005 6 28） デイヴィス バイエルン放送ｓｏ（音源提供 坂本氏） このオケと言えば、晩年のクライバーと名演奏を残している優秀なオケというのが私の印象ですが、デイヴィスはどの様にオケをドライヴするのでしょうか？ １楽章序奏は弦も管もたっぷりと音を鳴らして悠々たるテンポで演奏されます。特にVcの音が印象に残りました。「ドレスデン・アーメン」が美しいのは言うまでもありませんが、低弦までしっかりと鳴って、しかも神々しい音になっているのには感心しました。主部へ入る間も実に気持ちよく、テンポも決して速くなく堂々と「con fuoco」の音楽を奏でます。トスカニーニ盤に慣れた私にも十分納得の演奏です。「sempre cresc.」の部分もスラー（旋律）部分が弱くなったので、「あぁこの演奏もか」と思ったのですが直後の弦の刻みも弱く、段階的に「cresc.」していったので、アバドの演奏を直球としたらディヴィスは変化球といったあんばいでこれはこれでよい感じです。展開部のクライマックスを鳴らし切った後の「ドレスデン・アーメン」後も過度に遅くはならず、だからといって音楽の性質によってはカラヤン並みにテンポを落とし、とにかく次々と音楽の性格によってテンポを変えてきます。そして最も遅くなったテンポから一気に「accel.」して堂々と楽章が締めくくられます。 ２楽章はこれまで聴いてきた演奏の中で最も遅いテンポで、じっくりとメンデルスゾーンを聴かせてくれます。個人的には最も自分のイメージに近いテンポといえるでしょうか。トリオも実に愛らしく、時に切なく、今までの演奏とはまるで別世界のようです。演奏の質が実に高く、安心して音楽に身を任せられる、そんな感じです。おっと！最後のClにトリルはありませんでした。３楽章はこれまた遅めのテンポでじっくりとエレジーを歌い込んでいきます。管楽器との解け合いもよく、ちょっとドラマティックなところがニクイですね。 ４楽章までくればもう何の違和感もなく、実に気持ちの良い演奏が繰り広げられます。テンポ設定も実に自然！オケも完全に音を鳴らし切って指揮者に応えているようです。所々「おやっ」と思うところもありますが、全体から見れば演奏の個性と言うべきもので、これは好みの問題でしょう。「maestoso」なのは言うまでもなく、実にしなやかに、自然にクライマックスまで持って行き、堂々の大団円（？）です。 それにしても、今更ながらですがこのオケは上手いですね。デイヴィスという指揮者もよく知らなかったのですが、今後注目してみたいです。いやー、いい演奏だった！もういっぺん聴こうっと！（2005 6 25） マズア ゲヴァント・ハウスｏ（音源提供 坂本氏） 遂に出ました、メンデルスゾーンが指揮者を務めていたこのオケ。録音がないはずがありません。マズアも長くこのオケと仕事をしていますので、これまた期待！です。 １楽章は序奏からたっぷりとドイツオケの響きに満たされています。多少「accel.」してるかな？でも「ドレスデン・アーメン」は緩やかに美しく歌われます。と思っていたら、ちょっと唐突に主部に入ります。弦楽器主体のバランスで、低弦までバッチリです。しかし管楽器も決めるところは決めてくれます。まさに「con fuoco」を全体で表現した演奏です。 ２楽章は速めのテンポですねスケルツォも手を抜かず全力演奏といった感じでしょうか。トリオ前の「Pizz.」が控えめだなぁと思ったら、管楽器のトリルは美しく、Vcは朗々と歌い、スケルツォと上手く対比されているようです。最後のClにトリルはありませんでした。やはりこのオケ、作曲者を尊重したのでしょうか？３楽章はマルカート気味の伴奏に乗って美しく旋律が歌われます。 ４楽章は妙に元気の良いFlに導かれ真っ向勝負といった序奏が奏でられます。主部に移行する間も悠然としたテンポで・・・って、だんだんテンポ落ちてるじゃないですか！それでいて主部は嵐のような速いテンポです。今までになかったパターンですね。ここは作曲者が口伝えに指定したのでしょうか（笑）？とにかくこのテンポは落ちることなく、小細工もなくコーダに突入してさすがにテンポを落とし、立派にオケをならして幕を閉じます。 全体に当たり前ですがオケも上手く、それでいてちょっと変わった部分もあるという演奏でした。このオケ、やはりメンデルスゾーンゆかりのしきたりとかなんかあるんでしょうか？（2005 6 25） 閑話休題（汗*2） 閑話２（←ｵｲｵｲ！） 皆さんは「宗教改革」でどの部分が好きですか？聴けば聴くほど味のあるこの曲、私には強烈に好きな部分があるんです。それは１楽章展開部、練習記号「I」の先、311、312小節および315、316小節のVcなんです。ここでVcは木管楽器の旋律にハ音の八分音符の刻みを「p＜＞」で行うんですが、最初の刻みもさることながら、２回目の刻みはオクターヴ上がってそれは劇的に旋律を盛り上げているんですよ、と勝手に思っています。2回目なんかスコアを見るまでは2ndVnだと思っていたくらいです。319小節からは１小節間で「p＜」し、オクターヴ上がって「sff」まで決めてくれます。どの演奏を聴いてもこのように思いますから、メンデルスゾーンが素晴らしいのか、私の思いこみが激しいのかもう分かりません。とにかくこの部分が好きなんですよね。皆さんにもあるでしょう？そんな部分。 ノリントン シュツットガルト放送ｓｏ（音源提供 坂本氏） ガーディナーと同じく古楽器演奏でおなじみのノリントンです。オケがコテコテのドイツのオケなので興味津々です。 １楽章の序奏、意外に普通の始まり方だったので拍子抜けしました。弦楽器がノン・ヴィブラート気味ですが、低弦がしっかり支えているところが気持ちいいです。管楽器はこれまでの演奏と比べて、なんら遜色はありません。主部はそう速いテンポではありませんが、どっしり感がないのは何故？でもその分全体に透明感があり、各楽器が何をしているのかよく分かります。第２主題はしっとりと演奏され、これは好印象。展開部後半からやっと「con fuoco」ぎみになり、再現部は凡庸な印象ですが、静かな部分のゆっくりさ加減はスゴイです。２楽章は普通のテンポで始まり、「cresc.」するときのHrが美しいですね。全体にかわいらしさ、美しさを表に出した演奏で、好感が持てます。最後のClにトリルはありました。 しかし３楽章！伴奏から嫌な予感がしましたが、1stVnの強烈なノン・ヴィブラート奏法！これにはビックリです。今まで結構普通だったのに、ここで何故？モダン楽器に古楽器奏法をさせるのはどうなんでしょうか？管楽器との統一感にも疑問が残ります。間の取り方は透明感があって良いと思うのですが。ショックを引きずりつつ（笑）４楽章が始まります。フーガ主題のテヌートに驚かされました。アバド同様コーダに向かって多少「accel.」します。確かに堂々としてはいますが、どこか違和感が残る演奏です。最後まで貫かれたのは透明感か？それはそれで良いことなのでしょうけど。 余談 このＣＤには指揮者による演奏の解説まで録音されています。そんな事に気を遣うことなく、堂々と音楽で表現して欲しいと思いました。せめてライナー・ノーツくらいにしておいて欲しいです。（2005 6 25） アバド ロンドンｓｏ（音源提供 山本氏） 閑話で話の出た「レコ芸 名曲名盤＋200」でダントツの１位だったのがこの演奏です。掲示板でもしばらく話題になっていた演奏なので、期待して聴き始めました。 １楽章序奏は弦と管が融け合うような密度のある音楽です。さすが英国のオケは低弦が気持ちいいです。控えめにTpが管楽器の主題を吹き始め、金管楽器のコラールに到達しますが力みが全く感じられません。「ドレスデン・アーメン」も美しい！主部は山下盤と同様適度なテンポで始まりますが、弦楽器の主題や管楽器の咆吼が素晴らしく、また第２主題は美しく歌われ文句の付けようもありません。展開部は抑えめの弦の伴奏に管楽器がうまく乗って、クレッシェンドに入ると他の演奏でしばしば見られた弦楽器のスラーで歌われる主題も決して音量が落ちず「おおっ！」と思いました。まさに「sempre cresc.」です。「ドレスデン・アーメン」後もゆったりとしたテンポで、しかも他の演奏とは全く違う歌が聞かれます。後半の激しい部分も全く危なげなく、演奏を締めくくっています。 ２楽章は素朴な中に情熱のあるとでも言いましょうか、音楽に身を任せていたい感覚がしました。DGの録音もそれを助長しているように思います。でも、管楽器も魅力的に旋律を歌いますね。これも「ブラスの国」のお国柄でしょうか？弦楽器も美しい！恒例のCl、トリルはありました。３楽章は伴奏からこの楽章の「色」がみえるような、せつなく美しい音楽です。 ４楽章は遅めのテンポで序奏が始まり、納得のテンポで主部に移行、輝かしくそしてどっしりと「maestoso」の音楽を奏でていきます。真っ向勝負といった感じの演奏なのですが、各楽器の分離もよく、そればかりか小ニクイ仕掛けもあったりして全く聴く者を飽きさせません。コーダに向かって多少「accel.」しますが、この曲の場合むしろ自然でしょう。最後の和音まで力まず立派に鳴らして曲は幕を閉じます。 アバドも優秀なオペラ指揮者だと思いますが、カンタービレの部分にそれは十分現れていると思います。とにかく全体にハイレベルな演奏です。たまにはレコ芸も当たりがあるんだなぁ（笑）。これも欲しくなった１枚です。 蛇足ですが、私はアバド＆ＣＳＯのマーラー「巨人」がこの曲の一番のお気に入りです。若々しさと一途さ、そして華々しさが見事に表現されていると思います。調べてみないと分かりませんが、同じ録音年代かもしれません。（2005 6 22） 山下一史 ザ・カレッジ・オペラハウスｏ（音源提供 山本氏） おまちかね、マエストロの演奏です。記録用のCD-Rだろうとの事ですが、どうしてどうして立派な録音です。オケはネットで調べたら、「ザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽団」という「大阪音楽大学が創立70周年記念事業としてオペラ公演を主目的に日本で初めて建設した「ザ・カレッジ・オペラハウス」の専属管弦楽団として、1988年4月に組織されたプロフェッショナルな管弦楽団である。（同ＨＰより）」だそうです。 １楽章は序奏からゆったりと雰囲気満点です。主部もそれほどの猛スピードでなく、それでいて各楽器の音もかなりクリアーに聞こえ、「con fuoco」の指定に恥じない演奏を展開します。低弦までよく聞こえます。「cresc.」でいたずらにテンポアップせず、この先に何が待っているのかゾクゾクします。「ドレスデン・アーメン」直前のパウゼが堪りませんねぇ。主題が戻ってくるあたり、ゆったりしたテンポは師匠カラヤンを彷彿とさせます。大変聴いてて気持ちよいです。 ２楽章は結構速いテンポでいかにも現代的です。トリオの各楽器のトリルがかわいいですね。旋律も上品に歌っています。最後から２小節目のClにはトリルがあります。３楽章は1stVnの歌い出しのせつなさにビックリしました。全編通してカンタービレにあふれた素敵な楽章かと思います。 ４楽章は主部に移行するまでの間も主部もかなり速いテンポで、今から冷や汗が出る思いです（笑）。フーガも各旋律楽器がよく聞こえ、主題も伸びやかに歌われ、とにかくいろいろな仕掛けはあるものの不自然さを感じない構成になっています。最後まで一気に聴かせる演奏だと思います。カラヤンの演奏よりずっと気に入りました。また重要な事ですが、演奏する側として強力に参考になる１枚なのは間違いありません（笑）！（2005 6 20） 閑話休題（汗） 閑話１（←ｵｲ！） いきなり変な事を書きますが、皆さんがＣＤを欲しいと思う動機は何でしょうか？私は学生時代に、かの「レコード芸術」誌を購読しておりまして、それを参考にしておりました。また、「レコ芸」の評論家の一人である宇野功芳氏の本に（恥ずかしながら）大変影響を受け、せっせとＣＤを買っておりました。10年以上前の「レコ芸」別冊の「名曲名盤300」、「名曲名盤＋200」も持っております。ところが、これら「レコ芸」の評価の高い演奏のＣＤを買っても、ぜんぜんピンとこなかった事が何度もあるんですね。それで「レコ芸」の評価はあまり信用しなくなって（笑）購読もやめちゃったんですが、前述の宇野氏が「ランキング方式の評価では芸術が平均化されてしまう」旨、著作に書かれており、結局は自分の感性が一番大事なんだなぁと思うようになりました。・・・でも、指揮者の個性やオケの個性は、曲の背景と同様知らなかったら選びようもないんですけどね。諸先輩方をはじめ友人達のおかげでずいぶん勉強させてもらいました。ＣＤ買うのにいっぱい賭（笑）もしてきましたけどね！（2005 6 17） アシュケナージ ベルリン・ドイツｓｏ（音源提供 坂本氏） 私はアシュケナージの指揮でシベリウスの１番（PO）を持っているんですが、これが大好きで、かなり期待して聴き始めました。うーん、VPOのあとに聴くとオケの音に慣れるまでが大変だ（笑）。しかし気をしっかり持って、音楽に集中します。先ほどとはうってかわったドイツのオケの音です。録音も良いです。 １楽章は序奏からじっくり歌い込んでいき、これは主部でも変わりません。来たな！って感じで速すぎず、それでいて嵐のような音楽が重厚に展開されます。うまく木管楽器も響かせており全体的に弦楽器共々バランスよく、非常に好感が持てます。でも弦楽器うまいなぁ。 ２楽章は速めのテンポで（苦笑）重厚にスケルツォを奏でてくれます。最後２小節のClにトリルはありません。３楽章も何ら違和感なくしっくり来るものでした。シベリウスもそうだったんですが、アシュケナージは真っ向勝負というイメージですね。 ４楽章、序奏の木管楽器は言うまでもなく、主部への移行もスムーズで、主部になるとフーガ等の各主題を嫌み無く響かせています。メロディと伴奏の区別に気を遣っており、突然1stVnがmf位の音量になって「アレッ？（２回目）」となっても次の瞬間には何故そうなったのか理解できる演奏だと思いました。先に録音がよいと書きましたが、４楽章はまとまっていながら各楽器の分離が非常に良く聴こえて、今となってはトスカニーニ盤よりも演奏者にはオススメです。優秀演奏に違いなく、これもまた欲しくなった一枚です。（2005 6 17） ガーディナー ウィーンｐｏ（音源提供 坂本氏） ここからＭＤの録音を２種類。この演奏はラベルに何も書いてなかったので、誰の演奏かわからない。聴き始めたら、弦楽器の迫力、とりわけ高弦の美しさにビックリしました。低弦もバシバシ弦がきしんでいます。この時点で、VPO、BPO、IPO（勘ぐりすぎ）を予測しましたが、やはりVPOでした。 時々DGの録音には驚かされる演奏がありましたが、これも驚愕の録音です。いや、オケのうまさを録音が増長したのかな？VPOの凄さを再認識できる一枚です。で、肝心の演奏なんですが、所々の小技で「こりゃ古楽器指揮者だ」ってのがわかっちゃいますね。天下のVPO相手だったせいか分かりませんが、ちょっと手加減気味ですけど。いやもちろん素晴らしい箇所ばっかりなんですよ。ちょっと前にメンバー掲示板で話題になった、１楽章提示部最後の部分の付点のリズムなんか、そりゃビックリのうまさですよ。誰が聴いても「ここにはスラーは存在しない！」って力説してるみたいです。 また、弦のうまさばっかり強調してるみたいですが、管楽器があまり前に出てこない気がしたもので。よくよく聴くと弦楽器同様に非常に透明感あふれる管楽器群が重要（重厚ではない）な音楽を作っているのがわかるので、これもVPOの実力、そして指揮者の意図かなと思いました。この優秀な録音でしたらもう完全に意図的なものでしょうね。ノリノリのVcが出てくるような場所でもあくまで透明感を持っていて、初めて聴いたときは拍子抜けしました。時々妙に音が弱くなったりすると「アレッ？」とか力が抜けちゃいますが、その仕掛けに反応するVPOの上手さ、ただ単にうまいとか言うんではなくて、ニュアンスが素晴らしいんです。録音演奏ともに大変優秀なものであるのは間違いないと思います。 無い物ねだりですが、VPOがうまくないわけないんだから、弦・管、全力の演奏を聴いてみたいですね。ってトスカニーニに洗脳されてますね、私（笑）。ここまでで唯一のVPOの演奏なのですからその思いが非常に強く残りました。でも、VPOはスゴイよ！これだけは聴いてもらわないと分からないか！？欲しくなった演奏です。 余談 最近の演奏はスケルツォが速すぎて音楽の良さをスポイルしているように感じるのは私だけかな？ちなみに２楽章最後２小節のClはトリルが付いています。これが当たり前と今まで思っていましたが、山本氏のご指摘で注意するようになりました。（2005 6 17） マゼール ベルリンｐｏ（音源提供 坂本氏） これはカラヤンの演奏の１０年位前、かなりフルトヴェングラーの時代に近い録音です。というわけでステレオ最初期の演奏になるのでしょうか？録音年代が古いにもかかわらず、これは実に良くも悪くもカラヤン的な演奏です。４楽章の突然のテンポアップは何事でしょうか？プレーヤが壊れたかと思いました（笑）。スコアで確認しましたが何も指示はありません。これは好みの分かれるところでしょう。ステレオ、そしてBPOでありながら、訴えかけてくる力はこれまで聴いてきた演奏と比較して弱いように感じました。いろいろな小技が目に付くといった感じで、オケも何かとまどいを持って演奏しているようです。もちろん天下のBPOですから、立派な演奏には違いないのですけど、どこか・・・といった印象を受けました。カラヤンの演奏でも「フルトヴェングラー」の名前を出しましたが、私の大好きな指揮者ですので、もし録音が残っていれば聴いてみたいものです。（2005 6 17） カラヤン ベルリンｐｏ（音源提供 坂本氏） ３番目に、私の中で前評判の高かったカラヤンの登場です。これはとあるＨＰでの評価で、かなり期待して聴きましたが、ビックリしました。これ、別の指揮者じゃない？ってな演奏です。とにかく、１～３楽章とも、フルトヴェングラーを彷彿とさせるテンポ・ルバートの連続です。あわてて録音年を確認しましたが、70年代でステレオでもありますし、やはりカラヤンなのでしょう。 特に１楽章は、序奏・主部ともゆっくりしたテンポで堂々と響かせており、実に聴き応えがあります。このテンポなら自分でも演奏できそうです（笑）。弦・管すべてのパートが一つの意志のもとに鳴っており、これもやはりオペラ指揮者カラヤンのなせる技なのでしょうか。とにかく一時も聴き手を飽きさせません。スケルツォは大変リリカルで、上品ですらあります。続く３楽章もじっくり弾き込まれており、大変私の嗜好と合いました。これはマイ・ベスト演奏か！とまで思いました。 しかし、しかし、彼は４楽章で見事に私の従来のカラヤン像に戻ってしまいました。あのベートーヴェンの演奏に聴かれるような、一種の空虚さがこの楽章には見え隠れしています。音楽の流れがどこか上滑り的なのですよね、私には。録音も機械の故障か？というくらい、音が前に出てきません。金管楽器がかわいそうです。悔しいので（笑）３楽章まで聴いています。正規の音源で聴いてみたい演奏です（海賊盤でした（笑））。 余談 この演奏はシューマンの「ライン」がCWですが、「宗教改革」１楽章の序奏をはじめ、どこかシューマン臭さがあるように思えます。あるいは逆かもしれませんが。ほとんど同時代の作曲家なので、これがこの時代の様式なのかもしれません。ちなみに私はシューマンは４番しか聴き込んでいないので、この予想は全くの当てずっぽうです（爆）。（2005 6 17） レヴァイン ベルリンｐｏ（音源提供 歳田氏） ２番目に聴く事のできた、そして今のところ唯一の映像の「宗教改革」です。いやー、これにも圧倒されました。基本的に程よいイン・テンポで全楽章が演奏されますが、BPOの皆さんが動く動く！弦楽器セクションはさながらウェーブのごとし、です。ただ、ある意味、音の洪水のような演奏でもあるので、ここが好き嫌いの分かれるところでしょうか？私は何回か聴いてちょっと疲れを覚えました。 １楽章の主部は「con fuoco」なので問題ないのですが、その他の楽章も「con fuoco」という気がしました。全体的に非常に現代的なスマートな演奏で、１楽章の出だしがトスカニーニと異なり、ちょっと唐突ではあるものの音楽として成立しており、なるほどこういうのもアリか、と思いました。出てくる音はドイツ風の非常にどっしりした音で、２・３楽章は多少やりすぎの感もありますが、一気呵成にオケをドライヴするレヴァインはやはりたいしたものです。 彼はMETの立役者であり、トスカニーニ同様有能なオペラ指揮者による演奏という事になりますが、そのあたりもフレージングに違和感を憶えない理由の一つかもしれません。トスカニーニとの比較では、言うまでもありませんがステレオのクリアーな音源である事、そしてBPOの熱演は見逃したら損です！是非、とっしーさんに分けてもらって見て下さい。（2005 6 17） トスカニーニ ＮＢＣｓｏ（音源 自前） 私が一番最初に聴いた「宗教改革」です。昔、「イタリア」をやったときに購入、１回聴いて４楽章の「ドレミファソラシド」しか印象に残らず、お蔵入りという１枚でした（笑）。今回、プログラムが決まってから１ヶ月間通勤中に聴きまくりましたが、改めてメンデルスゾーンの凄さを見せつけられました。ちなみに今回の練習でも販売されていましたからお持ちの方も多いのではないでしょうか？素晴らしい演奏です！ １楽章は、幽玄の霧の中から湧き上がるような弦楽器（Vlaイイ仕事！）は次第にうねりを増し、天上からの光を思わせる管楽器群が神々しく鳴り響きます。「宗教改革」としてこれ以上のものはないのではないかと思うほどゾクゾクする序奏に圧倒されます。当然モノラル録音ですが、各楽器の分離・バランスも良く、聴いていてストレスはありません（あくまで主観です。モノラルが苦手な方は次以降の演奏を聴いてください）。そして嵐のような主部はトスカニーニの面目躍如と言ったところで、「イタリア」同様に見事なアンサンブルで言うべき事がありません。というより、「こんなの自分たちで演奏できるのか？」と私はビビってしまいました（笑）。激しい部分だけでなく静かな歌の部分も、流石オペラでならしたトスカニーニ、実に魅力的な表現だと思います。 ２楽章、お待ちかねのスケルツォです（スケルツォ標記はありませんが）。やはり素晴らしい！この楽章を一番に好きになった方は多いでしょう。１楽章の厳しさを一瞬で忘れさせてくれるような素朴にしてカンタービレたっぷりの楽章です。トスカニーニの演奏は全楽章通して言える事ですが、一見楽譜をただ再生していくだけ（それだけでも大変ですが）に見えて、スケルツォの愉悦・トリオの歌といった曲の特徴を的確に表現しており、私はこの演奏を聴いて自分の中に生まれたフレージングが初見時のイメージとなりましたし、決して誤りではないと思っています。最後のClにトリルはありました。 ３楽章はエレジーとも言うべき哀切な歌です。聴けが聴くほど味わいがあります。クライマックスの弦楽器は言うまでもなく、ティンパニが荘厳さを盛り上げていると思います。まどろみの中にいるようなコーダ（？）も忘れられません。 ４楽章は、当初基本的に１楽章のイメージが私の中にはあったのですが、「maestoso」の指示を実にうまく表現しているなぁと思うようになりました。終曲にふさわしい堂々たる演奏です。序奏から主部への移行部分は激！難しいと思いますが、実に自然にテンポアップしていく様はこの名コンビならではかと思います。掛け合いやフーガといった各種のしかけを演奏する側から見て非常に参考になるのではないでしょうか？最後にちょっとへたったパートがあるようですが（笑）、それを考慮してもこの曲の優秀演奏の一つといえると思います。 余談ですが、この録音は「イタリア」のベスト演奏と八重奏曲オケ版のスケルツォがCWで、是非持っておきたい一枚かと思います。八重奏曲はあまりに面白かったので原曲が聴きたくなり、スメタナｓｑのライヴ盤を買ってしまいました。それにアメリカのオケはVlaが強烈です。この演奏の場合はプラスに働いていると思いますが、好みの問題ですね。（2005 6 25） はじめに 私にとってメンデルスゾーンは、今更言うまでもありませんが大好きな作曲家です。それもモーツァルトやベートーヴェンと肩を並べる位の、です。過去、The Sinfoniettaで「ヴァイオリンとピアノのための協奏曲」という曲を演奏したときにその実力に開眼し（大げさ）、以来、スケルツォ楽章や美しい旋律に魅了され、FMで「メンデルスゾーン作曲・・・」なんて聞こえてくると、ついボリュームを上げてしまいます。ちなみに上記の協奏曲はアルゲリッチとクレーメルによる超名盤（自薦）があったおかげでここまでメンデルスゾーンを好きになったと思いますし、同時にこの２人の凄さを知ったという忘れられない１枚となりました。 今回、こういう文章を書く機会を得た事は大変幸運であると思いますが、同時に我が身の独りよがりを皆様にさらけ出してしまうというデンジャラスな要素も含んでおります。大変気恥ずかしいものがありますが、思い切って書いてみました。また、演奏によって文章の量が異なりますが、聴き込み量の差と思って下さい。あと、私が「びよりすと」なものですから、どうしても弦楽器に耳が行ってしまいます。お許しを。 まさに、初めて聴いていった順番で書いていきますので、書き終わって時間がたったときに自分の感想がどのように変わっているかが楽しみです。また、音源を提供して下さった各氏に感謝の意を込めて併記する事にしました。本当に有り難うございました。（2005 6 21）
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第２０回演奏会ちらし
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ウェーバー：「オベロン」序曲
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ｱﾏｵｹを感じさせない,気持ちがこもっていた,満足 |
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当時を思い出した,一体となった素晴らしい演奏会でした,ﾌﾞﾗﾎﾞｰ |
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すばらしかった,今後の活躍を |
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すばらしかった |
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20周年の熱意あふれる演奏でした,ご精進を |
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溢れる音楽を全身に浴びる想い,前日の練習から見ました |
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鳥肌が立つほどすばらしかった,ｼﾝﾌｫﾆｴｯﾀのﾌｧﾝになった,次回も絶対来ます |
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2台のﾋﾟｱﾉという目玉に惹かれて来た,山下さんの言うﾌｧﾝになった |
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宗教性・哲学性が濃厚に溢れ出した,Ⅲの弦は目が離せなかった，★出頑張れ |
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きれいでした |
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すばらしかった,ありがとうございました |
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山下さんの指揮を楽しみにきた,二通りの曲の解釈が面白かった,こういうのがあると親しみが持てる, |
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すてきな演奏会だった,心地よい気持ちにしてもらい感謝 |
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ｳｪｰﾊﾞｰが丁寧に演奏され好きになった,宗教改革はちょっとﾊﾗﾊﾗしたがとても良い曲と思った |
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すべて素敵だった,宗教改革には感動した |
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すばらしい演奏だった,開始直前に席を詰めるようｽﾀｯﾌから指示があったが希望の位置があるので好ましくないと思う |
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ｵｹを久しぶりに聞いたが素晴らしかった,若林さんの演奏に鳥肌が立った |
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宗教改革を初めて聞いた,かっこいい曲でした,素敵な音楽をありがとう |
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ただただ感動・感激,生の演奏はほんとにやさしく心に染み入るものだと改めて認識,すばらしいﾊｰﾓﾆｰでした |
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ﾌﾞﾗﾎﾞｰ,すばらしい演奏だった |
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楽しかった,久しぶりに生の音楽に触れた |
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ﾓｰﾂｱﾙﾄ大好き,ﾋﾟｱﾉ連弾は初めて,とても素敵でした |
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すばらしい演奏だった |
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これまで聞いた5番のBESTです！！美味しいお酒を |
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吹奏楽部なのでｳﾞｧｲｵﾘﾝの生演奏を初めて聞いた,とても美しかった |
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音声がとてもきれいで
音が組み合わさって より凄かった |
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駐車ﾄﾗﾌﾞﾙで1曲目聞けず残念,Pｺﾝはｿﾘｽﾄが素晴らしく,またｵｹのﾊﾞﾗﾝｽもよくとても良い音楽でした,宗教改革はこじんまりした曲だけど良い曲でした,ｼﾝﾌｫﾆｴｯﾀはこの曲のようにあり続けて欲しい,そうでないとﾌｧﾝでいられない |
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ｵｰｹｽﾄﾗを聴く機会が無かった,きょうはとても良い音楽を聞けたなと実感 |
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ｱﾝｺｰﾙ曲も含めそれぞれ聞き応えのあるｺﾝｻｰﾄでした |
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宗教改革が一番心に響く演奏でした,美しいﾊｰﾓﾆｰで皆さん生き生き演奏し音楽を楽しんでいる様子が伝わってきた,ｳﾞｧｲｵﾘﾝの音色きれい,卓さん,大宮さんの顔が笑ったり真剣になったり変化が楽しかった,また来ます |
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すばらしい演奏ありがとう,伊藤友美さんﾎﾙﾝは最高,ｱﾏｵｹの管楽器には失望させられるがﾌﾞﾗｽはｽﾞﾞﾚも無く出だしも完璧,ﾌﾟﾛ級,ﾋﾟｱﾉの二人および山下さんのｴﾈﾙｷﾞｯｼｭな指揮も最高 |
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少人数ならではの細かい”聞き合い”の成果が現れた良いｱﾝｻﾝﾌﾞﾙでした |
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ｵﾍﾞﾛﾝのｸﾗﾘﾈｯﾄのｿﾛが良かった,全体的に丁寧な演奏だった |
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上品な演奏でした,管が大活躍でしたね,Cl勉強中,団員を目指します |
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弦の響が心地よく聴けた,連弾ﾊｰﾓﾆｰ二人の気のあった演奏は良好でした |
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NHKのBSで熊本城からの演奏を見てﾚﾍﾞﾙの高さに驚いた,生は良かった,宗教改革は名曲と再認識した |
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どれも素晴らしかったが宗教改革が良かった,これぞｵｰｹｽﾄﾗという感じ,ｵｹ全体の一体感を感じた |
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すばらしい演奏だった |
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抑制しかも情感あふれるﾊﾟｯｾｰｼﾞの音感覚good,決してｶﾞﾅﾗないﾌｫﾙﾃ,いいですね,ﾋﾟｱﾉﾃﾞュｵは良いからみでした,ｱﾝｺｰﾙは甘美とｾﾂﾅさにうっとり |
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特に2部が良かった,ﾎﾙﾝの顔がみえず残念 |
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すばらしい演奏でした,管楽器ではｵﾍﾞﾛﾝのｸﾗﾘﾈｯﾄとﾎﾙﾝ,宗教改革ではﾌﾙｰﾄがよい音色でした |
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ｵﾍﾞﾛﾝが素晴らしかった,親しみやすく聞けた,宗教改革は聴きなれないところもあったけど皆さんの生き生きした演奏が伝わってきました,表現力の素晴らしさを感じた |
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仕事に追われる毎日ですが
ひと時別世界に入れてよい気分転換になりました |
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大変有意義な時間を過ごしました |
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良い音楽でした |
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前回はｽﾃｰｼﾞで今回は客席で
すばらしい演奏でした |
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大変すばらしい演奏ありがとう |
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若林さんと合志先生の演奏に感動しました |
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大変楽しませてもらいました |
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毎回楽しみにしています,春らしい曲に日常を忘れ聞き入っていました,若林さんの演奏はとてもすばらしかった |
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ﾓｰﾂｧﾙﾄも好きですが宗教改革が好きになりました,少しﾏﾆｱｯｸでしょうが今後もこのような曲を演奏してください |
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Pｺﾝは合わせるのが大変なのにﾋﾟｱﾉとｵｹが良くﾌﾞﾚﾝﾄﾞされてきれいでした,山下さんが暗譜で指揮をしていたのでｵｹとの一体感が感じられた,迫力あった,宗教改革は雄大 |
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素晴らしかった,ﾒｲﾝが特に良かった |
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すばらしい演奏が耳に入ってきてとてもｱﾏとは思えない |
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感動した |
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すばらしい演奏を聴いて心豊かな一日を過ごした,若林さんの演奏も見事で素敵だった |
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演奏に熱意がこもっている,一つ一つの音に情感があふれ感涙,とくに宗教改革,ﾓｰﾂｧﾙﾄは軽やかなﾘｽﾞﾑとﾒﾛﾃﾞｨが一体となって心を豊かに華やかに彩ってくれましたｵﾍﾞﾛﾝはめったに聞けないので本当に楽しめました |
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すばらしい演奏だった,子供の小学校の演奏会が思い浮かんだ,ｼﾝﾌｫﾆｴｯﾀのﾌｧﾝになります |
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とても美しいと感じた,すばらしかった |
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すばらしい演奏だった |
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ｵｹ全員が楽しそうだった,音を出すところは出し,とても分かりやすく,,ｐからｆｆまでとても良かった,小学校でﾄﾛﾝﾎﾞｰﾝをやっていますがｵｹをみて感激しました |
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前の席にいて皆さんが楽しそうに演奏する様子が分かった,ｳﾞｧｲｵﾘﾝの美しさを知った,最後のやさしいﾒﾛﾃﾞｨがよかった |
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ｵﾍﾞﾛﾝが楽しかった,宗教改革は迫力があった,山下さんの指揮にはｶﾘｽﾏ性がありました |
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ﾋﾟｱﾉの音がとても柔らかくてよかった,ｵｹも音が揃っていて素晴らし演奏だった |
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宗教改革は今日からお気に入りです,新発見です,前半の曲より音が良く出ていて感動しました |
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宗教改革が素晴らしく良かった,山下さんすごい |
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このような演奏会は初めて,心がホッとするようなすばらしい演奏にﾘﾌﾚｯｼｭした,良い演奏でした |
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素晴らしい演奏会だった,こんな安価でと驚きです |
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2台のﾋﾟｱｺﾝを聞けてうれしかった,ﾌｧﾝになりました |
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ﾋﾟｱﾉのｱﾝｺｰﾙが2曲聴けてうれしかった,ｵｹと指揮者の一体感が感じられた,ｵｹが指揮者と呼吸をあわせて揺れ動くので視覚的にも楽しめた |
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演奏者の息が一つになって聴衆の心にぶつかるような素晴らしい”力”を感じた,指揮者の体全体の動きについていくように音楽が流れていくのを聞いて感動した |
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きれいな曲でとてもすてきでした,また聞きたいです,ﾋﾟｱﾉの人が上手で私もあんなになりたいと思った |
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20年もたったんだなと感動しました,14,5年ぶりに聞きましたが相変わらず音色がきれいで
磨きがかかって音楽がｷﾗｷﾗ輝いていました,山下さん素晴らしい |
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CDみたいにきれいな音だった,上手だった |
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前半はすごくゆっくりした曲でｳﾄｳﾄした,後半は解説が面白かったのでそれに沿って聞いていたらとても面白かった,解説がいい |
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地方のｱﾏｵｹを熱い気持ちで指揮する山下氏の姿勢に感動した,演奏もそれに応える感動を与えてくれた,宗教改革が良かった |
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少人数の楽団ということだったが音の厚みもあって素晴らしかった |
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演奏する人の心が一つになり美しいﾊｰﾓﾆｰをかもし出していました,もうすぐ春にふさわしい暖かな演奏会の一日でした |
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息子（7歳）はかっこよかった
と感想を述べています,すばらしい演奏でした |
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とても心地よい演奏会でした,2台のﾋﾟｱﾉのからみも気持ちよく素敵な時間をありがとうございました |
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生意気ですがｵｹの音色が年々きれいになっています,ﾋﾟｱｺﾝも良かったです，若林さんの音もきれいですね |
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いつも団員による曲目解説が楽しみなのですが今回は特に山下氏の解説は大変興味深いものでした,流石国内外で活躍された指揮者の文章は格別!と感銘を受けました,ｵﾍﾞﾛﾝの文責はどなたですか? |
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山下さんの力強い指揮のもとで予想以上に素晴らしかった,2台のﾋﾟｱﾉも楽しみました,流れるような二人の掛け合い楽しかったです,若林さんのｱﾝｺｰﾙはなんと繊細な！宗教改革ははじめてきいたが素晴らしかった |
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すごく感動した,良い言葉が見つからずｽﾐﾏｾﾝ |
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楽しかった,伊藤さんｵﾍﾞﾛﾝ良かった,蓮沼さんのｺﾝﾄﾗﾌｧｺﾞｯﾄはﾄﾞｽが利いてて良かった |
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ﾌﾚﾝﾄﾞﾘｰで大変良い演奏でした,他の楽曲も聞きたい,山下氏の情感あふれる指揮に感銘を受けた |
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若林さんのｱﾝｺｰﾙは穏やかな心に響く音で素敵な曲でした |
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楽器の対話・会話を楽しめました,素晴らしかった |
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久しぶりに生の演奏に触れて崇高な気分を味合うことが出来ました |
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ﾒﾝﾃﾞﾙｽｿﾞｰﾝがとても良かった,特に2,4楽章に引き込まれた,初めてですが好きになりました |
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ｵﾍﾞﾛﾝが文句無く楽しかった,ﾋﾟｱﾆｽﾄの共演も満足できた,宗教改革も聞き応えがありﾌｧﾝになりました,ﾛﾏﾝ派はやはりいいですね |
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｢本名徹二｣さん
出迎えの垂れ幕を書いて20年,継続は力なり,ｸﾗｼｯｸと書がﾏｯﾁして続けています,すばらしい演奏ありがとう |
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大変すばらしい演奏で貴重な体験に感謝,ｵｹの演奏は荘厳なｲﾒｰｼﾞで聴きました,若林さん合志さんの演奏もｿﾌﾄで感情豊かでとてもすばらしかった |
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何度も来ているが選曲に無理がある,ﾒﾝﾃﾞﾙが多い,今回は20回で動員もうまく行ったが,客も固定客中心,誰かを誘うにも曲目で不可,万人向けの選曲を,宗教改革は良い曲,ただﾌﾞﾗｽの多くが賛助で大曲に走りすぎ,山下さんの指揮は繊細かつﾀﾞｲﾅﾐｯｸで楽しい指揮だ |
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宗教改革は初めて,良い曲でお気に入りの一つ,一人ひとりの一所懸命さが伝わってきました |
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ﾌｧｺﾞｯﾄが特に素晴らしい,ﾒﾝﾃﾞﾙはやはりきれいですね |
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毎回聞いていますが
いつも音色の美しさに感動している |
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すばらしかった |
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素晴らしい生演奏の音色に心地よさを感じた,ｵｹは激しい曲というｲﾒｰｼﾞだったがこんな優しい音色もあると感動した,若林さんのﾛﾒｵは良かった |
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とても感激した |
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音がきれいでとても心地よかった |
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ほんとに久しぶりのｺﾝｻｰﾄ,日々の忙しさを忘れる素晴らしいひと時でした |
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初めて聞いた,こんなに感動できるものとは思っていなかった,本当にﾌｧﾝになります |
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ｵｹとﾋﾟｱﾉが会話をしているよう,若林さんのﾋﾟｱﾉ素晴らしかった,ﾒﾝﾃﾞﾙの第4楽章の初めはｿﾞｸｿﾞｸする感じが好き,山下さんの指揮は迫力がありお人柄も素敵,久しぶりに音楽を堪能 |
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20周年にふさわしい渋めの選曲,いわゆる通好みの曲? |
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1,500円ですばらしい演奏の数々,もったいない気持ち,得した気持ち,1曲はよく耳にする曲であるほうが良いのではないか |
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宗教改革の3楽章良かった,合志先生のｺﾝｻｰﾄにはまた行きます |
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柔らかくﾀﾞｲﾅﾐｯｸにとても良い演奏でした，ﾋﾟｱﾉも素敵，久しぶりの山下さんの指揮に皆さんが張り切っているのがﾋｼﾋｼと感じた |
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モーツァルトのＣＤはよく聞いているが生演奏は流石感動した幸せな一日 |
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非常に立派な演奏でした |
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演奏は弦が少し弱いように感じた，ｱﾝｺｰﾙも大変結構でした，ピアノがきれいでした |
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熊本にいながらこんなに質の高い演奏を聴けてうれしい |
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普段余り触れないｵｹの演奏を目の当たりにして壮大でかつ繊細な音色に引き寄せられた，とても心地よい時間を過ごした |
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すばらしい演奏にうっとりした，柔らかい表現にとても和らぎました |
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20年の重みを感じさせるすばらしい演奏でした |
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何時も楽しませてもらいます |
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とても感動的な演奏でした，期待以上，音楽を通して人と曲の一期一会を感じた |
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楽員の一体感が伝わる感動的な演奏でした，第3回がなつかしい |
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今回はいつも以上に良かった，山下さんは凄い人なんでしょうね，ﾋﾟｱﾉの二人も素晴らしかった |
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これで4回目，いつもﾚﾍﾞﾙの高い演奏で満足している，今回は指揮者との相性が良いよう感じた |
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若林先生のﾋﾟｱﾉが滑らかで音が続いていてきれいでした，ｵｹの演奏もとてもきれい |
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盛会に驚きました，良かったですね |
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素晴らしかった |
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久しぶりの山下さん，素晴らしいｿﾘｽﾄ若林さん合志さんと一緒でとてもきれいな演奏会でした |
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継続する志が大切，ﾒﾝﾃﾞﾙｽｿﾞｰﾝは充実した演奏でした，熊本でめったに聞けない曲をやって欲しい |
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20周年記念にふさわしい演奏だった，演奏者の熱意が伝わり音楽の世界へすんなり入った，ﾛﾒｵとｼﾞｭﾘｴｯﾄはﾄﾘﾉの感動や青春の思い出でなつかしくほろ苦く甘酸っぱい気持ちになった，ﾋﾟｱﾉとｵｹの共演も素晴らしかった |
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素晴らしい演奏会に心が洗われた，ﾛﾒｵのppの入りで鳥肌が立ち感激で涙が出そうになった，単純な旋律であれだけ感情が入った演奏はすごい |
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初めてですが演奏もすばらしくﾋﾟｱﾉを堪能しました |
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二人できました，大変良かった |
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お母さんと来ました，聞いていて面白かった |
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市民楽団を初めて聞いたが大変感動した，感涙も |
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ｱﾏｵｹとしては非常にまとまった演奏をしている |
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宗教改革かっこよかった |
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弦のｱﾝｻﾝﾌﾞﾙが素晴らしい，ﾎﾙﾝと木管がｱﾏとしては上手，生の宗教改革は良かった，讃美歌を思い出した |
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大変素晴らしかった，心の通い合った演奏だった |
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ﾌﾞﾗﾎﾞｰﾌﾞﾗﾎﾞｰ
とっても気持ちよい帰路になりそうです |
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とても丁寧な演奏が良かった，ﾋﾟｱﾉとｵｹの掛け合いが良かった，音色はきれいで気持ちよかった，ｵｹに入りたい |
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迫力があり素晴らしい，ﾋﾟｱﾉも楽しかった |
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ﾋﾟｱｺﾝ素晴らしく聞き入ってしまった，ﾛﾒｵはとても良かった，曲のｲﾒｰｼﾞが伝わってくる演奏だった |
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大変良かった，次回は知っている曲を入れて欲しい |
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音の強弱が凄かった，弦楽器の多い生の演奏は初めて，弦楽器の音はきれいで流れるように弾くところは特にきれいだった |
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大変良い演奏だった |
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気取り無くすばらしい演奏だった，ﾁｹｯﾄもやさしい金額で楽しめた |
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若林さんきれいな音色,すてき,ｶｯｺいい,ﾛﾒｵにはｷｭﾝ |
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とても素晴らしい時間でした |
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心静かに鑑賞でき
いやされました，演奏も凄くよかった |
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山下さんの指揮を楽しみにきた，良かった，感激しました |
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久しぶりにｵｹ，ﾋﾟｱﾉの二人を聞いて
気分がすっきりした，元気を貰った |
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ﾒﾝﾃﾞﾙｽｿﾞｰﾝの第3楽章は歌や風景が浮かんでくるようで素晴らしかった |
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とても素晴らしかった |
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満席にびっくり，毎回面白い演目でこれからもﾌｧﾝです |
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とても素晴らしかった，ﾋﾟｯﾁがきれいに合っていて音楽的技術がとても凄いと思った，次回も来たい |
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小編成をﾚﾊﾟｰﾄﾘｰにしているｵｹは熊本には少ない，宗教改革は大すきな曲なのでとても良かった |
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ﾋﾟｱｺﾝとても良い演奏だった，宗教改革は初めて聞いた，素晴らしい曲で演奏もとても良かった |
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素晴らしかった，よくがんばっていますね |
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ﾋﾟｱﾉのｱﾝｺｰﾙ聞いて得した気分，ﾛﾒｵのｱﾚﾝｼﾞ気に入った，小組曲の息が合っていてよかった，山下さんの指揮若々しい，ﾒｲﾝの曲がよかった，名曲です |
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とても美しい演奏だった，幸せなひと時を過ごせた |
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すばらしい演奏に感動した，ﾋﾟｱﾉの美しい音色にうっとりした |
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優雅で細かい指先が見えるような美しいﾋﾟｱﾉを聴いた |
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すばらしい演奏で楽しいひと時を過ごした |
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すばらしい演奏に心が癒された |
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素晴らしい，一曲一曲に想いがこめられていてとても満足した |
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心と身体に心地よい演奏だった，ﾋﾟｱﾉは美しく期待以上，生の宗教改革に涙がでた，指揮者と演奏者の心が伝わってくる演奏に涙涙 |
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とても素敵な演奏だった，次も聴きに来たい，宗教改革の曲調の抑揚が素敵に感じた |
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宗教改革が素晴らしい，4楽章はほんとうに”神を讃える”という感じがした，ﾋﾟｱｺﾝもﾋﾟｱﾉとｵｹが調和していると感じた |
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久しぶりにゆったりした時間を過ごした，二人のﾋﾟｱﾉも息がぴったり合っていてとても素晴らしい |
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ﾋﾟｱﾉのｱﾝｺｰﾙ曲”ﾛﾒｵとｼﾞｭﾘｴｯﾄ”が良かった，宗教改革第2楽章が良かった |
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久しぶりのｵｹ演奏会で楽しかった,また聞きたい,ｺﾝﾄﾗﾌｧｺﾞｯﾄかっこいい |
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楽しい時間だった,ｵﾍﾞﾛﾝは妖精の世界を感じた,若林さんのﾋﾟｱﾉ・ﾀｯﾁは素晴らしかった |
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今回
家内に声をかけ一緒に演奏会をやっていただき感謝 |
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素晴らしかった |
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素晴らしい音楽が聴けたのでうれしかった,ﾋﾟｱﾉとｵｹの演奏がとてもきれいな音楽だった,また来たいです |
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素晴らしかった,迫力ある演奏で感動した |
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ｳﾞｧｲｵﾘﾝのやさしい音色に感動した |
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こんなに人が集まりびっくりした,とても良かった,各人の技術が優れているから,ｱﾏだから個々人の差異あると思っていたが違っていた,管楽器の音が質はよいもののﾎﾞﾘｭｰﾑに乏しい,人数のせいか? |
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有名なﾋﾟｱﾆｽﾄ・指揮者の演奏を聴いて感動しました,熊本にこのようなｵｹがあるとは知らなかった |
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久しぶりの演奏会で幸せなひと時を過ごせました,宗教改革は迫力があり感動した |
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ｵｹを十分楽しんだ,ﾋﾟｱﾉ演奏もとても良かった |
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とてもよかった,序曲の入り口は音がよく響いていた |
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久しぶりに来たがいつもながら素晴らしかった |
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宗教改革は初めて聞いたが心に残る一曲です |
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非常に楽しかった,ｴﾈﾙｷﾞｰを貰った |
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ﾒﾝﾃﾞﾙｽｿﾞｰﾝ特によかった,少人数ながらよく音が出ていた,感動した |
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ｸﾗｼｯｸを聞いたことが無かったけど今回で好きになりました,また聞かせてください |
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繊細な音楽にとてもいやされました,ﾋﾟｱﾉも本当にきれいだった,ｵｹもﾋﾟｱﾉもよいものですね |
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余り聞き慣れないｵｹをこんなに間近で聞くことが出来感動した,山下先生の熱い指揮も勉強になった |
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とても良かった,次回も聞きたい |
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派手でにぎやかな曲が好きですが静かな曲も素敵でした |
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素晴らしかった,熊本にこんな良いｵｹがあるなんて知らなかった,山下氏の的確なｱｲﾝｻﾞｯﾂ,明快な棒,若林氏の音の多彩さ,合志さん素敵でした |
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ｵﾍﾞﾛﾝはみんなの気合が伝わってきてすごかった,ﾎﾙﾝすてき,宗教改革は山下さんと団員が一緒となった演奏に体が震えた |
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素晴らしかった,感動・感銘を一杯受けた |
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演奏はすばらしく身体にｼﾞﾝｼﾞﾝと伝わる感じがなかなか忘れられないと思います |
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終わりになるほど曲に感動しました,ﾌｧﾝになりました |
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大変珍しい曲が聴けて良かった,宗教改革は生が初めてで良かった,次回も来ます |
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すばらしい演奏でした,次回が楽しみ |
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とても素晴らしかった,ｸﾗｼｯｸは最高です |
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大変素晴らしい演奏だった |
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とても良い演奏だった,また来たい |
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指揮･音楽全てが一つになって心に響いたように感じた,楽譜を持たずに指揮する山下さんは音楽に対する愛着を感じさせた |
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素晴らしい演奏だった,今回は一段とｸﾞﾚｰﾄﾞｱｯﾌﾟしたようだ |
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全体的に暖かみを感じた,気に入ったのはﾋﾟｱｺﾝの1,2楽章,小組曲とﾛﾒｵはすごく得した気分です |
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迫力があって前に伝わって来ました,素晴らしく感動した |
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若林さんの演奏はすごいと思いました |
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指揮者の存在感に圧倒されました,ﾚﾍﾞﾙの高い演奏でした,次回も聞きたいです |
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今回も幾たびの心の琴線を共鳴して震わせてもらった,次回も楽しませてください |
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宗教改革という歴史的物事を支えた人々の神々への祈りを感じることができた,ﾄﾞﾚｽﾃﾞﾝ・ｱｰﾒﾝでｳﾞｧｲｵﾘﾝは本当に天使が空から舞い降りるかのようで素敵でした |
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たいへん素晴らしかったです |
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宗教改革は心にしみじみ感じました |
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20年にふさわしい会でしたね |
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初めて聞きました,初めの音を聞いた時直ぐに胸にくるものがあり感動の連続でした,皆さんの技術には驚きです |
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ｱﾏでこのように素晴らしいｵｹがあることを嬉しく思います |
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宗教改革は初めて聞いた,指揮者とｵｹの一体感・躍動感があって素晴らしかった,最後にﾎｰﾙに残った響に感動した |
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実に心地よい演奏会でした,選曲も良かったです |
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久しぶりにとても良い音楽を聞いて感動した |
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すばらしい演奏でした,子供も生のｵｹを間近で聞いて感動したようです |
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素晴らしい演奏でした |
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久しぶりのｸﾗｼｯｸｺﾝｻｰﾄ,次回も聞きたい |
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あたたかい演奏会でした,心地よくとても楽しかったです |
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ﾋﾟｱｺﾝ素晴らしかった,さらに宗教改革に大感動した,また山下さんの指揮で聞きたい |
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とても素晴らしい演奏でした |
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ﾋﾟｱﾉと弦楽器のかけあいは素晴らしかった,宗教改革は良い曲だった,第4楽章にある種の喜びがあふれていました |
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全曲面白かった,良い席がなく残念,ﾌﾟｰﾗﾝｸのｼﾝﾌｫﾆｴｯﾀをやってください |
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Good！ |
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Good！ |